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Draft:"Mandonne et l'Enfant à la Fontaine" par Jan VAN EYCK

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Fiche Technique de l'Oeuvre

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Description de l'Oeuvre[1]

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Titre Madonne à la Fontaine
Artiste Jan Van Eyck
Date 1439
Dimensions et format 19cm x 12cm, verticale
Technique Peinture à l'huile
Support Toile
Genre Religieux (Christianisme et/ou Catholissisme )
Courant La Renaissance Flamande ( le Primitif Flamand )
Lieu de Conservation Le Musée des Beaux-Arts à Anvers (Flandres), Belgique

Analyse Méthodique de l'Oeuvre

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Impression Général

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L'oeuvre offre à l'observateur/trice un sentiment de paix, de scérénité. L'atmosphère est calme, voir même apaisante et joyeuse. Malgré son contexte Religieux, cela ne peut affecter certains ressentiments de bonheur et de tendresse. Les expressions sont saintes et le paysage du jardin bien entretenus pour plus d'émotions à l'oeuvre en géneral.

La Composition

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La composition est simple: elle est symétrique ( donc centrée par rapport au milieu de la toile ), et comme elle est verticale elle apporte donc un meilleur centre de symétrie. Elle est équilibrée, les élements bien répartis même si la fontaine à l'avant est pourtant un peu perturbatrice. Le point et la ligne de fuite se trouvent à l'horizon du sol où se trouve la haie. Elle est également ouverte car nous voyons le ciel et on a une vue complète sur l'extérieur. Pour une observation de composition plus appronfondit, nous pouvons remarquer les premières formes géométriques pour former les emplacements: un rectangle pour la Madonne et son enfant, un plus grand derrière pour le tapis, deux petits rectangles pour les anges et un rectangle pour la fontaine, plus la ligne d'horizon.

Les Couleurs

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Les couleurs sont assez réalistes, mais elles deviennent intéressantes quand on regarde à quel point elles sont assez fades/grisâtre (mis à part du bleu de la robe de la Madonne). L'éclairage est diurne en étant produit de face à la Madonne pour bien l'éclairée toute entière avec un paysage ni trop sombre, ni trop clair pour garder l'oeuvre assez neutre. Bien entendus, nous allons remarquer les couleurs principalement utilisées: les deux primaires suivantes; Rouge Magenta et Bleu Cyan accompagné de la couleur secondaire suivante; le vert. Le vert est la couleur opposée du rouge et il est facile de savoir pourquoi. On remarque que le rouge et le vert forment un fond complet, ce qui signifie que malgré qu'ils sont opposés, ils sont en liens et facile tout en se mélangeant pour garder l'attention sur la Madonne. Malgré que le bleu soit utilisé aux anges, ciel, etc, la Madonne est vétue d'un bleu beaucoup plus pigmenté et vif pour bien la mettre en évidence. Le bleu et le rouge signifie la richesse, la Royauté, mais surtout le luxe pour ce cas si.